条大鲤鱼的造型是芝木匠自己心眼中的形象，也许就是他在放牛时期自己捕捉到的某一条鲤鱼印象，这里面反映了齐家样独有的生活基础。这个基础，在十年变法以后大发挥作用。我们大家所心爱的鱼、虾、蟹、蛙等等栩栩如生称之为“齐家样”的艺术形象，如果没有这个生活基础，再变也变不出来。
二十七岁以后的齐白石，逐渐走进文人画家的行列，当然要按照这一行列的人去生活和思想。四十岁以后，五出五归，游览名山大川，当教师，当幕僚，倾心金冬心、徐青藤、石涛、八大等前辈画家，甚至自以为和雪个同肝胆，他所追求的艺术境界：必然和他原有的民间情调拉开了距离。这个矛盾现象，竞使某些人怀疑齐白石的出身是否是劳动人民。另一些人则认为齐白石虽是农民出身，此时已背叛了本阶级，成了封建士大夫的附庸。在十年**中，他们把这位终生卖画过活的艺术家，当做封建文人来批，批之不足，还推倒他的墓碑，使这位受全国人民尊敬的艺术大师，蒙受了不白之冤。
怎样正确看待这个矛盾，以及如何解决这个矛盾，齐白石的思想里未必清楚，他之所谓“未称已意”，是他走在十字路口思想苦闷的表白，究竟该怎么变，只能在以后的创作实践中，摸清道路。
作为一个画家，必须要有文化修养，要广泛学习传统，广泛接触生活，是中国画史画论得出的经验。在学习过程中博采众长、兼收并蓄，可能吸进一些糟粕，走点弯路，是难于避免的。只要你有健康的消化系统，和清醒的头脑，走点弯路，也许是好事。要是没有醉心雪个的经历，齐白石不会认识雪个的“冷逸”，不是他应当追求的东西。
生活是艺术的源泉，没有生活就没艺术，艺术是生活内容和表现形式的渗透体，齐白石的“己意”可以理解为：齐白石的生活源泉和齐白石的艺术手法的渗透体。这就是我们所要研究的“齐家样”的具体内容。下面从几个方面对之进行探索。[不同]赤子之心
l958年，光明日报发表过林元写的《白石老人的童心》，文章提到几幅谁看了都会发出会心微笑的画。
一幅画的是《竹》，老人的题画诗不写竹的形象或竹的意境，写的却是儿时生活：
“儿戏追思常砍竹，
星塘屋后路高低。
而今老子年六十，
恍惚昨朝作马骑。”
另一幅《松坪竹马图》，画四个孩子各拿一竹竿当作马骑，而且风趣地画其中一个孩子不小心跌倒在地。
从来画家题竹，无非是“临风”或“映月”一类自然环境的联想，没见过一个画家会见“竹”思“马”，竹和马之间不存在必然的形象联系，只有齐白石这颗赤子之心，才能把这二者的偶然联系紧紧地拴在一起，把欣赏者带到各自的童年生活中去。我们见过不少“儿戏图”，可没见过《松坪竹马图》那样真切动人，稚拙可爱。这幅画笔墨有限，而意味无穷，那个跌倒的孩子，可能就是小阿芝自己的写照。
这篇短文又提到《牧豕图》和《牧牛图》，都是老人八九十岁时对童年生活的回忆，虽都是小品，却反映了伟大的母爱。牧牛图题画诗首句“祖母闻铃心始欢”，下注：“璜幼时牧牛身系一铃，祖母闻铃遂不复倚门矣。”
齐白石还画过不少天真而调皮的画，
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