恐惧。
有一次我问一九零零，他演奏的时候到底在想什么。他总是目不转睛地望着前方，在凝视着什么。当他的双手在键盘上前后飘忽的时候，他的心不知道究竟在什么地方。他对我说：今天，我去了一个美轮美奂的国度，女人们秀发芬芳，四处阳光洋溢，但却猛虎遍地。
当然，剧本小说和电影有着太大的不同，而海上钢琴师原本是舞台剧来着，后面被改成小说，再然后托纳多雷把这个故事搬上大荧幕，拍成时光三部曲的《海上钢琴师》。秦放歌最早就是把舞台剧的剧本或者说是小说拿出来的，作为电影剧本的先行本，这可比电影剧本要简略得多，完全可以看成是电影剧本的大纲。
像是穆齐奥和洪州这样的副导演，也都是先看过小说了解大概，然后再看电影剧本的。虽然没有对外发表，但剧组内部主创团队中间却是流传得最广的。
这部电影，最让观众们津津乐道的经典场景有两个，海上风暴时候，一九零零演奏钢琴随着波涛旋转，跟他的好基友小号手麦克斯一起。另外一场景就是和黑人爵士乐发明者之间的斗琴，完全可以看成是装逼的典范，不过这对很多人来说，也是个毒点，觉得太商业化……
秦放歌自己倒是蛮喜欢的，斗琴什么的，说来并不稀罕，就跟钢琴比赛差不多，总归是要分出个胜负来的。
他自己在拿出来的时候，倒是没有做太多的文采修饰，也是颇具翻译体的风采。关于斗琴这段，也特别有意思的。
那是个夏天，一九三一年的夏天，杰立罗尔莫顿登上了“弗吉尼亚人号“。一身白，连帽子也是白的。手上有一个巨大的钻石，还镶着几颗金牙。
他是这样一种人，在他音乐会的海报上写着：今晚献艺的是，杰立罗尔莫顿，爵士乐鼻祖。他这么写就是为了表明：他很自信，是他发明了爵士乐。他爱坐在琴凳四分之三的地方，双手如蝶，轻盈至极。他从青楼起家，在新奥尔良。他在那里学会了抚摩键盘，爱抚音符：在琴音之下人们发泄肉欲，他们不喜欢吵闹。他们需要的是一种飘逸在帘子里和床榻下的音乐，他们不喜欢被打搅。他的音乐正是如此。在那一方面，的确，他是巨擘。
一天，某人在某处和他说起了一九零零。他们大概这样告诉他：那才是最伟大的，世界上最伟大的钢琴家。说来有点荒谬，但这件事也许就这样发生了。一九零零，虽然以他的方式成名了，是一个小小的传奇，但是，在“弗吉尼亚人号“之外，他从未演奏过一个音符。那些从船上下来的人们纷纷描述着一种奇特的音乐和一个仿佛有四只手的钢琴师，可以弹出诸多的音符。有时，还流传着很多奇怪的故事，也有真的，比如美国议员威尔逊自愿待在三等舱里旅行的故事，因为一九零零在那里演奏。那些音符在他弹奏之前都是些普通的音符，从他那里弹出来就异乎寻常了。在下面，有一架钢琴，他下午或者深夜过去。他先是倾听，他想听人们唱那些他们熟悉的音乐，时常有人会拿出一把吉他，或是一个口琴之类开始吹奏，天知道那些音乐是从哪里来的。一九零零在倾听。然后他开始抚弄琴键，当他们或唱或吹的时候，那些对琴键的抚弄开始变成一种真正的弹奏，音符从钢琴中流了出来：黑色的，直泻而出。完全是另一个世界的
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